Aquarelleren is altijd in mijn gedachten. Ideeën, onderwerpen, composities, kleuren kom je altijd en overal tegen. Als het kan leg ik ze vast op foto om nadien te gaan uitwerken op papier.
Onlangs ben ik een paar dagen stevig gaan wandelen in het Zwarte Woud, overspoeld met de prachtige kleuren van de herfst in het bos en een fris zonnetje. Op zulke momenten krijg je heel veel informatie hoe je al dit moois op papier wil krijgen. Op een gegeven moment was ik gefascineerd door het prachtig oranje van de dorre bladeren in contrast met de kale grijze bomen. Mooi contrast tussen koude en warme kleuren, het concept groeit.
Met mijn foto begin ik al wat te spelen, waar zet ik het focuspunt, hoe de compositie op het blad komt, kortom het beeld begint te borrelen… Ik probeer een idee uit in mijn schetsboekje en terwijl ik hierin bezig ben, voel ik wat ik wel of niet ga doen en waar ik op ga letten. Tijdens deze oefening merk je al welke obstakels je gaat tegenkomen indien je dit op een groot blad gaat uitwerken. Langzaam komt het totale concept en weet hoe ik geduldig stap voor stap mijn aquarel ga opbouwen.
Uiteindelijk wordt het groot wit aquarelpapier bovengehaald en leven we ons uit met de pigmenten en het water. Een eerste versie komt op papier en ik weet dat deze altijd mijn ‘brave’ versie is. Ik schilder heel graag geabstraheerd, ik geef de toeschouwer het idee van de sfeer in het bos, leg hier en daar een detail en laat dan de liefhebber verder het beeld vrij invullen.
Heel dikwijls voel ik de behoefte om van hetzelfde onderwerp een tweede versie op papier te zetten, het resultaat noem ik dan dikwijls al mijn ‘stoutere’ versie . Juist omdat ik nu perfect weet waar en wat ik ga doen op mijn papier, schilder ik dit heel direct op een zo kort mogelijke tijd.
Soms vraagt men dan hoeveel tijd je nodig hebt om een aquarel te schilderen… Ik antwoord dan al wat vlug in 15 minuutjes…. Maar eer je een aquarel schildert in 15 minuutjes, komt er heel wat studie en oefening vooraf. Het is inderdaad wel waar hoe directer je schildert, hoe mooier het resultaat en hoe minder je moet ‘corrigeren’ met risico op vervuiling van kleuren.
Het blijft aan de toeschouwer welke versie jij het mooiste vindt.
Complimenti bravo continua cosi!!ottimo lavoro Grazie!!